據(jù)蠟像制作的小編了解，目前，博物館展陳的內(nèi)容設(shè)計(jì)大部分由博物館自身完成，在借鑒國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀展陳效果的基礎(chǔ)上局部調(diào)整，不可避免出現(xiàn)“千展一律，百館一面”。對(duì)于多數(shù)展陳而言只是換了一種“行頭”而內(nèi)容和表現(xiàn)形式上沒(méi)有太大變化。面對(duì)眾多展陳共性的同時(shí)，個(gè)性化顯得特別急切并尤為重要。

帶著思想做設(shè)計(jì)

博物館展陳的設(shè)計(jì)不同于其他展覽設(shè)計(jì)，有著特殊的規(guī)律和獨(dú)特的語(yǔ)言。任何一個(gè)優(yōu)秀的展陳都應(yīng)該是內(nèi)容和形式的完美結(jié)合。

判斷一個(gè)展陳設(shè)計(jì)方案是否具有個(gè)性化理念主要看它是不是全面、準(zhǔn)確、生動(dòng)地反映了藏品內(nèi)容的思想性。如果偏離了展陳內(nèi)容，即使形式再新奇，感官?zèng)_擊力再?gòu)?qiáng)，也不可能取得預(yù)期效果。然而在傳統(tǒng)的展陳設(shè)計(jì)模式里，往往是博物館人員先提出要求，再由專(zhuān)業(yè)設(shè)計(jì)師來(lái)負(fù)責(zé)編寫(xiě)陳列大綱，施工人員負(fù)責(zé)實(shí)施展覽。但合作展陳公司設(shè)計(jì)師受到文化知識(shí)結(jié)構(gòu)等因素的制約，難以在短時(shí)間內(nèi)正確把握、深刻理解展陳內(nèi)容，很難與展覽要求的內(nèi)容與形式達(dá)到統(tǒng)一。

如何達(dá)到內(nèi)容設(shè)計(jì)與形式設(shè)計(jì)緊密結(jié)合？一方面，博物館負(fù)責(zé)人要與展陳公司設(shè)計(jì)師有足夠的溝通，理清思路，掌握展陳主題，使展陳的創(chuàng)意和技術(shù)手段能全面、準(zhǔn)確地反映展品的核心內(nèi)容；另一方面，展陳的核心內(nèi)容及表現(xiàn)重點(diǎn)應(yīng)與相關(guān)專(zhuān)家進(jìn)行集體研究、討論、評(píng)審，根據(jù)文物展品的歷史、科學(xué)、藝術(shù)價(jià)值最終予以確定，因?yàn)榧惫荒苓_(dá)到理想效果，磨刀不誤砍柴工！

帶著主題做策劃

大到國(guó)字頭一級(jí)館，小到民間私營(yíng)館，其藏品數(shù)量也不能應(yīng)有盡有。所以設(shè)計(jì)者或策展人必須對(duì)所展藏品有一個(gè)深刻的認(rèn)識(shí)，足夠的智慧和豐富的經(jīng)驗(yàn)。并且能從中提煉出相對(duì)準(zhǔn)確的思路，以便傳達(dá)給觀眾準(zhǔn)確的展覽信息。

個(gè)性化展陳并不等于精品展、建設(shè)成就展、歷史演進(jìn)展等耳熟能詳?shù)囊话阈哉龟悺闹黝}上不能僅采用展品歷史脈絡(luò)、人物生平介紹“教科書(shū)”式的表現(xiàn)方式。要從展品的歷史背景、出處、工藝、用途、故事以及文化價(jià)值展開(kāi)思路，找到每一個(gè)展品之間的關(guān)聯(lián)，通過(guò)整理構(gòu)成一個(gè)新穎的主題，根據(jù)擬定的主題通過(guò)現(xiàn)代化數(shù)字技術(shù)營(yíng)造一個(gè)與之相匹配的展覽環(huán)境。

今年8月2號(hào)結(jié)束的英國(guó)倫敦Victoria & Albert博物館具辦的亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) “野性之美 (Savage Beauty) ”作品展，參觀者絡(luò)繹不絕，再次證明該展覽取得舉大的成就。展陳方面，這次展覽是在原先的基礎(chǔ)上，V&A博物包增加一間展廳，專(zhuān)門(mén)介紹McQueen在倫敦初出茅廬時(shí)的職業(yè)經(jīng)歷，還原他當(dāng)時(shí)作為一位睥睨典范的新人設(shè)計(jì)師，是如何淬煉那把神奇的剪刀，形成自己的標(biāo)志性風(fēng)格，從而在這座他出生、成長(zhǎng)的城市嶄露頭角繼而名動(dòng)世界。此外在Alexander McQueen 2006年秋冬女裝秀的閉場(chǎng)， McQueen以3D全息投影的方式讓身穿歐根紗長(zhǎng)袍的凱特·莫斯 (Kate Moss) 飄然出現(xiàn)在秀場(chǎng)上空。亞歷山大·麥昆展覽的成功不僅從展品上獲得關(guān)注也從展覽的形式上多年以后依然給人留下深刻的印象。

帶著方法詮釋意義

國(guó)內(nèi)大多數(shù)博物館自身職能定位為歷史文物與藝術(shù)作品收藏與展陳。然而很少有人正確辨析何為“歷史”，如何利用好展品、藏品詮釋歷史。在做展陳的過(guò)程中只把它們做為“歷史的見(jiàn)證”再配以簡(jiǎn)單的說(shuō)明來(lái)附會(huì)展覽主題。難免給人以牽強(qiáng)附會(huì)之感，“文”“物”造成脫節(jié)，訴求感缺失，缺乏創(chuàng)新。使觀眾在參觀完以后不能留下深刻的良好的印象。如果這樣就完全背離了展陳的意義甚至無(wú)法展示展品歷史和文化的厚重感。

要做一個(gè)成功的，有意義的展陳，首先有個(gè)良好的參觀路線。一個(gè)好的參觀路線，能讓觀眾不知不覺(jué)中進(jìn)入“角色”，達(dá)到身臨藏品其境之感。感受藏品歷史文化的同時(shí)，思路能夠跟著“穿越”到一個(gè)情景中來(lái)。其次，還要有正確完整和經(jīng)過(guò)考證的展品文本解釋?zhuān)瑏?lái)增進(jìn)觀眾和展品之間的親和力，了解文物背后的故事，讓觀眾產(chǎn)生共鳴，增強(qiáng)參觀興趣，加強(qiáng)記憶。

觀眾是博物館展陳的出發(fā)點(diǎn)和最終歸宿。所以博物館應(yīng)設(shè)法保持其對(duì)觀眾體驗(yàn)的恒久吸引力。喬治·蓬皮杜藝術(shù)中(Centre National d'art etde Culture Georges Pompidou)心首任館長(zhǎng)蓬杜·于丹(PontusHulten)指出：博物館的館長(zhǎng)首要任務(wù)是培養(yǎng)觀眾，不僅僅是策劃大型展覽，還必須培養(yǎng)出信任博物館的觀眾。公眾來(lái)看展覽不是因?yàn)檎钩龃髱煹淖髌罚且驗(yàn)橛X(jué)得博物館里的東西實(shí)在是太有趣。

博物館要挖掘展品的巨大價(jià)值，不是經(jīng)濟(jì)價(jià)值，而是歷史、道德、精神、審美、文化等價(jià)值，幫助觀眾走近歷史走近藝術(shù)，使其感到參觀的樂(lè)趣和魅力所在。

盧浮宮之所以能成為世界博物館的榜樣，是因?yàn)闊o(wú)論是建筑還是展覽模式，它都不固守傳統(tǒng)，大膽創(chuàng)新。不固守傳統(tǒng)并不意味著完全拋棄，而是在此基礎(chǔ)上激發(fā)展覽的生機(jī)和創(chuàng)新活力。雖然中國(guó)博物館在展覽展陳方面還不及世界最高水平之列，相信在不斷的探索和學(xué)習(xí)過(guò)程中總結(jié)成果經(jīng)驗(yàn)，加大創(chuàng)新力度，增強(qiáng)對(duì)觀眾參觀體驗(yàn)的責(zé)任感使命感因勢(shì)順導(dǎo)，個(gè)性化成功展陳指日可待。